Занятие 5

Погрузимся в основы физиологической оптики: как глаз воспринимает свет, цвет и контраст, и почему одни сцены воспринимаются живо, а другие — утомляют. Обсудим роль светофильтров LEE и Rosco в цветокоррекции и выразительном освещении, включая их актуальность в LED-эпоху.

Разберём модель HSB и применим её к сценическим задачам. На примере приборов Ayrton и ETC изучим технологии цветосмешения — от RGBW и CMY до расширенных LED-систем — и как они влияют на точность, насыщенность и управляемость цвета. Завершим практикой: Color Palette, эффекты и визуализация сцен в Augment3D.

Занятие 6

Разберёмся, как оптические системы формируют форму светового пучка: что такое zoom и edge, как они работают и как влияют на восприятие сцены. Проведём практикум по расчёту угла раскрытия и применим знания в реальных задачах.

На примере приборов Ayrton и ETC проанализируем конструкцию зум-систем и способы управления краем луча. В практической части — работа с Beam Palette, создание эффектов и визуализация световых решений в Augment3D.

Занятие 7

Разберём, как оптика формирует проекционные эффекты: как изображение с gobo попадает на сцену, почему оно может быть чётким, расфокусированным или анимированным. Изучим принципы фокусировки, вращения и наложения движений.

Познакомимся с типами гобо (по классификации Rosco) и их выразительными возможностями. На примерах Ayrton и ETC разберём работу анимационных дисков, призм и фрейминга — не как набора функций, а как сценического языка. В практике — работа с Beam Palette и визуализация эффектов в Augment3D.

Вебинар 8

На занятии разберём, что такое DMX512: как устроен протокол, зачем нужна адресация и как формируется цифровой сигнал. Плавно перейдём к современным сетевым решениям — Art-Net и sACN, сравним их возможности, обсудим мультикаст, приоритизацию и роль сетевых технологий вроде VLAN и IGMP Snooping в реальных театральных и концертных системах.

Далее рассмотрим практику производителей: на примере ETC EOS — патчинг, работу с сетью и Augment3D, а у Ayrton — интеграцию протоколов, RDM и мониторинг. Таким образом, мы увидим, как теория протоколов соединяется с реальными инструментами управления сценическим светом.

Вебинар 9

На занятии мы разберём, как свет взаимодействует с декорацией и почему важно учитывать материалы и их оптические свойства. Поговорим о тканях, пластиках, красках и металлах, а также разберём примеры использования экранов и тюлей от Showtex, Gerriets и Tüchler. Покажем, как свет способен не только «освещать», но и создавать иллюзию архитектуры, трансформируя сценическое пространство.

Далее обратимся к практике: на примерах исторических и современных постановок рассмотрим роль света как архитектора сцены и применение приборов Ayrton и ETC. В практической части освоим основы программирования световой композиции в контексте сценографии и работу с Augment3D — моделирование декораций, интеграцию света и построение динамических композиций.

Вебинар 10

На занятии мы познакомимся с техническими интерфейсами SMPTE и MIDI, а также с протоколами LTC, MTC и OSC, которые обеспечивают синхронизацию света и звука. Разберём практику интеграции в концертах и театральных постановках: как выстраивается взаимодействие между системами и почему таймкод становится ключевым инструментом.

Далее рассмотрим примеры использования приборов Ayrton для динамических световых картин и работу консоли EOS с Timecode. В практической части освоим основы программирования таймкода, работу с OSC и MIDI, а также визуализацию синхронизации в Augment3D.

Вебинар 11

Занятие посвящено интеграции света и визуальных медиа на сцене. Мы разберём работу проекторов, LED-экранов и медиа-серверов, баланс яркости между светом и видео, а также ключевые решения вроде Disguise, Resolume и Watchout с поддержкой CITP и NDI.

На примерах рассмотрим использование приборов Ayrton в мультимедийных постановках, сравним подходы Madrix и Madmapper к пиксельным эффектам. В практической части освоим интеграцию видео и света в ETC EOS и создание мультимедийных сцен в Augment3D.

Вебинар 12

На занятии мы разберём, что такое световая документация и почему она является ключевым языком общения специалистов. Рассмотрим основные формы — rider, light plot и cue-листы, а также работу в Vectorworks для построения схем и в Capture для визуализации и подготовки шоу.

Далее поговорим о практике: как использовать библиотеки приборов Ayrton в Vectorworks и Capture, как по документации формируется шоуфайл для EOS. В практической части освоим работу с MVR, обмен проектами между Vectorworks, Capture и EOS, а также интеграцию документации в реальное шоу через Augment3D.